现在我们不妨来简单介绍一下欧洲的建筑艺术史，它主要分成三个阶段，即罗曼时期，哥特时期，文艺复兴时期。这三者彼此独立而又不可分割。罗曼式堪称最古老、最原始的建筑风格，它的主要表现形式是开阔穹窿；文艺复兴时期建筑的主要特征是圆柱形式，而哥特式的主要特征介于前两者之间，是尖拱形式。当然，它们三者都有各自的代表建筑。比如尤米埃日寺院、兰斯主教堂、奥尔良的圣十字架教堂。然而这三者又是紧密地结合在一起的，“混合建筑”也由此而生。艾达普城堡就是这种混合建筑的典型代表，它不仅完美地呈现了这三种艺术风格，还将这三种建筑的特征融合为一个整体。不过，像上面集合了三种艺术特征的建筑很少，最常出现的还是两种艺术风格融合而成的建筑，比如巴黎圣母院，它就是其中的典型代表。罗曼式和哥特式风格，在巴黎圣母院身上得到最完美的呈现，巴黎圣母院也因此成为过渡时期建筑物的典型代表，当然，它也很荣幸地成为了巴黎城的地标之一。

    当然，建筑风格的变化，说白了，其实都是艺术在变，只是涉及了建筑的外部特征而已，而其内部的特征还是相当稳定的。比如说基督教的教堂，它的内部构造和布局始终都是一成不变的：它的下面依旧是一个罗马式中堂，不管怎样，这里必须如此：罗马式中堂分成两个大殿，它们彼此交叉，上面顶端的圆室为唱诗场所，下侧安放祭坛，还可以列队行走。这是一个横向的通道，善男信女们可以在期间自由行走。在这个大前提下，祭坛、门拱、钟楼、尖塔这些都可以作为设计穿插其中，以此来彰显不同时期的不同艺术风格。其实，这种形式就好比一个器物，随着时间的前移，历史的变迁，无论外在形式如何改变，哪怕形状千奇百怪，但是它的本质是不会变的，它承担的功能和用途更不会改变。这种表面和内在、现象和本质之间的存在关系是永恒不变的。比如说一棵树，只要它能顽强不屈地活着，那又何必去在意它的枝叶长成什么样子呢？